Me enteré ayer por su página de Facebook que salía una nueva versión del libro “Fotografía de alta calidad, técnica y método” en este caso adaptada a Photoshop CS5 que es la versión actual. Esta misma mañana he podido hablar con José María y me ha contado con más profundidad. Resulta que el libro ha sido un éxito y ya se acabó en todas las tiendas, así que la editorial propuso hace una reedición pero José María pidió algo más de tiempo, quería revisar y adaptar el texto a CS5 que es la versión actual de Photoshop y aprovechar para complementar las partes del libro sobre las que había recibido un feedback de mejora. Hay aproximadamente un 25% de contenidos nuevos. Aquí tienes un PDF con 16 páginas con todo lo nuevo que trae el libro.

Esto no significa que sea un libro radicalmente completo, para nada, pero si da la oportunidad a quien lo compre ahora a tenerlo actualizado al máximo. Los que ya compramos el anterior no tenemos que comprarlo, si no queremos, porque Mellado va a facilitar un PDF con todos los cambios para que no perdamos ninguna de las mejoras.

Además Mellado cuenta en su página de Facebook

El libro tendrá una mejor factura que el anterior, con una tapa más gruesa y mayor refuerzo. Se ha cuidado especialmente la calidad de las imágenes habiendo trabajado in situ con la imprenta en la fase inicial de producción.

y

¡LANZAMIENTO OFICIAL 7 DE JULIO!
Cantidad limitada de ejemplares firmados por el autor disponibles en la segunda quincena de Junio previa reserva

Podéis comprarlo en  la web oficial del libro

Por si queréis cotillear las tapas del libro

No voy a negar que me une con José María una relación amistosa que puede condicionar la revisión del libro. Tengo el libro desde que salió y autografiado por él mismo mientras charlábamos y nos tomábamos algo en una terraza. Luego mientras me he ido leyendo el libro le he ido dando mi opinión poco a poco, lo bueno y lo malo, y os aseguro que lo ha agradecido enormemente. Ahora voy yo a contar lo que ya le he dicho a el, espero que os sea de utilidad y os anime a comprar el libro, que, como vais a ver, merece la pena.

Lo primero que uno se pregunta, es si es una mera actualización del exitoso “Fotografia digital de alta calidad”. Pues sí y no, lo bueno del primer libro está en este segundo libro, con mejoras en algunos casos y muy muy parecido en otros. Aquí la máxima parece haber sido, si algo funciona bien ¿por qué cambiarlo o complicarlo?
Luego las cosas más superfluas han sido eliminadas, como aquellas que hablaban de las cámaras o que hablaban de la transición de fotografia química a digital. En 2010 seguir haciendo distinciones o pensar que algún fotografo utiliza película de manera habitual es una rareza.

Revisemos por capitulo lo que podemos encontrar:

1. Sobre la Fotografía

Este capítulo pretende ser una introducción a algunos fundamentos de la Fotografía y el debate sobre la necesidad o no del retoque, con alguna aclaraciones historicas incluso. Además se ofrece al lector una “guía” para entender cómo se leen las fotografías y se explican conceptos sobre composición clásica (sección áurea, reglas de tercios,…) para luego explicar cómo saltarse esas reglas.

2. Fundamentos

Gestión de color, calibración del monitor, cómo configurar el ordenador y cómo trabajar con CS4 (que es la versión de Photoshop que se usa en el libro)
Menos técnica que en primer libro, y mucho mas práctica
Además aquí se deja claro que el formato RAW ya no es una opción, debería ser obligación.

3. La captura. La cámara

En este capítulo se explica en profundidad cómo funciona una cámara según el tipo. Además se explica cómo obtener una correcta exposición. Aquí es donde se explica cómo obtener una exposición correcta, teniendo en cuenta que a José María el termino “derechear” no le gusta nada, muy clarificador.

4. Almacenamiento y organización

Un flujo de trabajo ideal precisa de una correcta ejecución de almacenamiento y organización

Además explica cómo trabajar en lote

Aquí es la primera vez que sale lightroom en el libro, aunque recordemos que el libro se explica con Bridge + Camera Raw

5. – El revelado

El histograma “elegante”, un concepto que va mas allá del primer libro, de tal manera que viendo un histograma sabremos el partido que le podemos sacar a la fotografía

6 .- Tratamiento por zonas

Quizá el capítulo más importante del libro, en el se repasan los diferente métodos para trabajar una imagen por zonas. Ya sea usando máscaras de niveles, de curvas… técnicas para mejorar las máscaras… y dos métodos nuevos que facilitan mucho la tarea en cuanto tiempo que son el método 3D y el 4D

7. – Técnicas avanzadas del tratamiento por zonas

En este capítulo es cuando vais a aprender a hilar fino, técnicas avanzadas de de selección pra empezar y luego una de las partes más interesantes, el manejo del RAW como objeto inteligente.
El manejo de RAWs como objetos inteligente da una nueva dimensión la procesado con ACR o LR, permite crear fotos con muy buen rango dinámico a partir de un solo RAW.
De todos modos también se enseñan técnicas de revelado múltiple

8. – Blanco & Negro y Color

Un tema que no se trató en el primer libro con la misma profundidad, el procesado en blanco&negro y los efectos y modificaciones especiales del proceso en color , muy interesante

9. – Deformación, fusión, reparación y piel

Como corregir deformaciones de lente, reescalados, como mezclar imágenes, extender la profundidad de campo (muy interesante) o eliminar objetos (que es una opción más del CS5 pero que se puede hacer fácilmente en CS4 siguiendo lo dicho en el libro)

La parte, según mi criterio, más interesante del capítulo es la que habla del retoque avanzado de pieles… Increíble lo que se puede hacer sin ser un experto en Photoshop.

10 . – Salida

Capítulo final dedicado a ver optimizar las fotos al soporte en el que después vaya a ser vista, ya sea papel, pantalla…. Además de ensañar cómo guardar e identificar las imágenes.

¿Merece la pena comprar el libro?

Por supuesto que si, aunque el precio no es demasiado popular (64€) si es cierto es que está (más o menos) dentro de lo que los libros de esas páginas y a todo color suelen costar.
Aporta bastantes cosas incluso si tenías el primer libro
Mejoraría para siguientes libros algo en la maquinación (una pena de espacio desaprovechado en un libro caro) y en las capturas de pantalla, que veces cuesta ver de lo que se habla

Tiene pagina web oficial donde se pueden descargar algunas fotos del libro (ma de 600 Mb) . Además cuenta con una página en Facebook y un canal de Twitter para resolver las dudas que puedan tener los compradores.

No hay nada mejor que leer un libro de técnica y poder probar sobre la marcha lo aprendido, muchas veces lo hacemos sobre nuestros archivos, pero si podemos hacerlo sobre las mismas imágenes que el libro que estás leyendo, ¿mejor que mejor no?

Acciones de photoshop explicadas en el libro

Descargar Acciones de José María Mellado

Imágenes de apoyo

Capítulo 3

Capítulo 5

Capítulo 6

Capítulo 7

Capítulo 8

Capítulo 9

Estoy recién empezando el libro, y veo que ha cambiado bastante respecto del primero, el que se espere una mera actualización que se olvide Ya os contaré en unos días qué me parece.

Más info en la web oficial del libro de Mellado

Ya os hablé hace tiempo de la magnífica exposición de Jose María Mellado llamada “Landscape. The Eternal Return | Paisaje. El Eterno Retorno”. Hoy os vuelvo a hablar de ella porque esta misma noche se inaugura en Fuenlabrada con el montaje, a mi modo de ver, más impresionante de todos los sitios por donde ha estado.

Según comentan es tan impresionante que si has visto ya la expo no puedes dejar de verla aquí porque vas a disfrutarla aun más…

¿Dónde es?

Centro de Arte Tomás y Valiente

C/ Leganés, 51 – 28945 Fuenlabrada (Madrid)

Inauguración / Opening: 19-11-09 a las 20h

Horario de visitas: de lunes a sábado de 10 a 14h. y 17 a 21h. Domingos y festivos de 17 a 21h.

Y tranquilos, que va a a estar abierta hasta el 31 de Enero de 2010

En palabras del propio Mellado

Dado el esfuerzo realizado por el Centro de Arte Tomás y Valiente y las excelentes condiciones de sus diversas salas expositivas, será posible mostrar al completo las 26 piezas que conforman la exposición, y además, una producción especial de la serie  ”Islandia”, que a modo de enorme iceberg penetrará el espacio ocupado por “Paisaje. El Eterno Retorno”. Es la primera vez que “Islandia” se muestra fuera del ámbito de galerías y ferias de arte, posibilitando mostrarlas todas en su conjunto con la inclusión de alguna pieza inédita.

Y todo ello aderezado con la presentación y proyección del vídeo bilingüe dirigido por José Gil Romero sobre mi obra.

Yo a la inauguración no puedo ir pero ya estoy deseando pasarme un día ¿No os apetece?

Foto pot Fotopaco http://fotopaco.blogspot.com/

En otro orden de cosas hoy he hablado con Jose María y me cuenta que ya tiene sus próximos libros muy avanzados, y por lo que me ha dicho van a ser muy muy jugosos… que ganas de hincarles el diente

José María Mellado

Rescato un par de párrafos de una entrevista que han hecho a Mellado estos días en La Opinión, me han parecido muy interesantes

-Usted es un gran experto en la técnica digital, de hecho la domina como pocos en España ¿Cree que sólo dominando la técnica se puede llegar a ser un buen fotógrafo?

-Que va. Es cierto que yo tengo un dominio amplio de la técnica pero para mí lo realmente importante es mi faceta artística. Yo trabajo con varias galerías de arte, ahora acabo de estar en Arco y participo en muchas ferias, tanto de dentro como de fuera de España. Eso es lo que a mí realmente me motiva. Yo la técnica la he investigado mucho para poder expresarme más adecuadamente pero siempre supeditada a mi obra, es una forma de conseguir realizar mi obra como yo quiero. Lo que pasa es que toda esta forma de trabajar la he compartido con los demás y escribí un libro de técnicas, que ha sido el más vendido en España, pero realmente la técnica no es nada por sí sola. Esto es algo que digo mucho últimamente porque parece que hay mucha obsesión con la técnica; la técnica ha de ir supeditada a la obra. Lo importante es que alguien vea una fotografía mía y sepa que es mía, aunque se equivoque. Lo fundamental es lograr un estilo propio y para ello se usa la técnica, como una parte más. La técnica hay que dominarla pero es de principiantes. Entonces, el que se queda solo en dominar la técnica se queda en ser un principiante.

-Usted asegura que la fotografía digital ya ha superado en calidad a lo que ofrecía la película. Pero no hace mucho Salgado nos confesó que aún no ha dado el salto al digital pues considera que el digital todavía no ha llegado a la perfección en el blanco y negro…

-Hay fotógrafos que tienen una forma de trabajar muy definida y que les va muy bien y hay algunos que han encontrado una vía que les vale en digital y otros no. El digital supera en calidad a la película, eso es una cuestión demostrable pero el digital no puede imitar a la película. Si alguien pretende en digital conseguir el mismo resultado que con la película, la lleva clara. Si a un fotógrafo le gusta un determinado resultado que consigue con película, eso nunca lo va a conseguir con digital. Hay fotógrafos como Navia o Cristina García Rodero que se están pasando al digital y están encantados de la vida pero hay otros, como Salgado, que parte de su lenguaje es ese lenguaje concreto y eso no lo consigue con el digital. También hay que tener en cuenta que Salgado tiene un equipo de positivado solo para él que le positiva en París, tiene unos positivos que te mueres y eso no lo va a lograr en digital.

Es curioso porque eso de buscar el estilo personal y de aprender la técnica para dar el siguiente paso lo conté yo ayer también en Aranda, otra cosa es que yo haya encontrado mi estilo…

Os recomiendo leer la entrevista completa

Si tenéis oportunidad no dejéis de pasaros por la exposición de Jose María Mellado “Paisaje: El etorno Retorno” que está en el Centro Municipal de las Artes de Alcorcón (Madrid) hasta febrero de 2009.Después irá a Leganes, Fuenlabrada, Villalba… os iré informando de fechas.

Es impresionante ver las copias en muchos casos de 1.5 m X 3 m como la que veis en la foto que encabeza el post. Aunqeu para mi lo que ha sido un lujo ha sido poder ver la exposición con el autor reparando una a una las fotografías, esta expo está centrada en la huella del hombre en la naturaleza y en como esta recupera espacio cuando el hombre se le permite, es un proyecto personal del autor (José María Mellado)  y eso se nota. Hay autenticas maravilla que merecen dos lecturas, una desde lejos para contemplar la obra completa y otra desde mas cerca para disfrutar con cada detalle. La mayoría de las tomas son panorámicas horizontales hechas con una Hasselblad y algunas panorámicas verticales hechas con una Canon 1Ds. Precisamente el próximo libro sobre técnica que va a presentar Mellado explicará su flujo de trabajo en el binomio HDR/panorámicas… deseando echarle el ojo andamos todos esperemos que para Marzo podamos tenerlo.

Esta exposición viene acompañada de un libro

En el libro además de las fotos de la expo podemos encontrar muchas mas fotos del proyecto personal del autor, es un maravilla en cuanto a acabado, gracias de Brizzolis y he tenido la enorme suerte de llevarmelo firmado. ¿qué mas puedo pedir?

Podéis comprarlo directamente en su página de publicaciones, donde tenéis el resto de libros

Por cierto, la foto de la expo que mas me ha gustado ha sido esta:

Hotel

Imaginaros verla en 3 metros…